El músico enfurecido, 1784. Hogarth/ Riepenhausen
168,75€
Dimensiones | 234x370mm |
Dimensiones del grabado | 190x290mm |
Descripción del artículo
Grabado de placa de cobre, a color, realizado por el famoso artista británico W. Hogarth y grabado por Ernst Ludwig Riepenhausen en 1784, siendo la primera edición en este formato de papel.
En este bello grabado satírico, vemos como dice el título del mismo,en la parte baja, un músico enfurecido en la ventana de su casa y delante de la misma una multitud de gente que portando diferentes instrumentos musicales provocan mucho ruido y no le permiten ensayar. Entre esa extraordinaria cantidad de personajes, podemos ver a numerosas mujeres, hombres y niños en diferentes actitudes. Es interesante observar las vestimentas y más detalles que nos aporta esta rica ilustración de la ciudad de Londres hacia finales del siglo XVIII.
Su estado de conservación es muy bueno, teniendo en cuenta su antiguedad, con una fuerte y oscura impresión, colores vivos originales y en pzale verjurado de época con amplios márgenes blancos, que hacia sus extremos poseen ligeras manchas de humedad. Se puede apreciar el hueco o huella de la placa de cobre utilizada para la realización impresión del grabado. Ver fotografías.
William Hogarth (Londres 10 de noviembre 1697 – 26 de octubre de 1764), fue un artista británico, grabador, ilustrador y pintor satírico. Se le considera pionero de las historietas occidentales. Su obra varía desde el excelente retrato realista a una serie de pinturas al estilo de los cómics. llamadas «costumbres morales modernas». Mucha de su obra, que llega a veces a ser despiadada, se burla de las costumbres y la política contemporáneos. Es el gran maestro de la sátira social y política, en contacto directo con la literatura contemporánea de un Henry Fielding. Se le considera uno de los «padres» de la escuela artística británica, tras varios siglos de predominio de artistas extranjeros en el país.
Hogarth es el padre incuestionable de la rica tradición de sátira de Inglaterra y sigue siendo una de las mentes más originales y animadas de toda la historia del arte británico. Famosos por sus pinturas, los grabados de Hogarth son aún más importantes: las imágenes de Morning, Noon, Evening, Night, Marriage a la Mode, The Four Stages of Cruelty, Gin Lane y muchos otros son cruciales para comprender el arte del siglo XVIII. y Cultura. Sin embargo, el arte de Hogarth se extendió más allá de su tiempo y sus grabados magistrales son tan relevantes para nuestra sociedad como lo fueron para él.
Entrenando primero como grabador, Hogarth se convirtió en un ilustrador independiente ya en 1720. En su tiempo libre estudió técnicas de pintura, especialmente con Sir James Thornhill. En 1730 se estableció como retratista. Sin embargo, al mismo tiempo, Hogarth comenzó a crear conjuntos de imágenes anecdóticas que satirizaban brillantemente a la sociedad y sus actividades. El primer set de este tipo, A Rake's Progress (1731), le ganó a Hogarth una reputación nacional fuerte y duradera. Durante las siguientes décadas, pintó y grabó obras individuales y conjuntos de imágenes que forjaron la piedra angular del arte satírico inglés. Grandes maestros como Rowlandson, Gillray, Heath y Cruikshank siguieron los pasos de Hogarth.